驰盈策略:股票质押率去杠杆-当Labubu热潮与AI小说工具袭来｜文化周报

界面新闻记者 | 实习记者庄佳怡记者张友发
界面新闻编辑 | 张友发

这个周日，“文化周报”继续向你汇总呈现最近国内外文艺圈、出版界、书店业值得了解的大事小情。本周，我们关注Labubu热潮中的声音、“灵咔灵咔”人工智能创意写作智能体发布、《驯龙高手》翻拍引发的回响、女性小说奖和非虚构文学奖公布。

01 Labubu热潮是新的口红效应吗？

2025年春夏，一只长着獠牙的“怪异精灵”Labubu席卷全球。从欧美奢侈品门店的排队哄抢到二手市场溢价30倍的狂热，这款泡泡玛特旗下的潮玩IP引爆了现象级消费浪潮。热潮背后，关于其文化价值、商业模式与泡沫风险的争论亦随之浮现。

Labubu的爆红与它的盲盒形式有着密不可分的关系。澎湃思想市场的分析文章《Labubu爆红：“怪异可爱”的审美表达与盲盒的情感代偿》认为，人们对Labubu盲盒的喜爱是对现实中匮乏的“惊喜”的情感代偿。打开盲盒前的不确定感给大脑带来多巴胺，盲盒中的隐藏款又触发了人们的收集欲，“抽盲盒”这一行为作为一种能够提供情绪性刺激的活动，由此获得了广泛的喜爱和溢价空间。

驰盈策略:股票质押率去杠杆-当Labubu热潮与AI小说工具袭来｜文化周报 — Labubu 图源：Unsplash

在形式之下，Labubu“丑萌”的外表成为了人们自我表达的途径。知著网的评论文章《Labubu爆改蜜桃臀：“不完美”的潮流与柔软的泛灵》认为，Labubu被人们视为对传统美的标准的反抗，也突破了审美的框架，代表着一种年轻世代“不迎合”的态度。它体现的多种态度与主张，构成了一种文化认同的潮流。当物品形成潮流之后，人们争相购买一个能够表达自我的物件，正是在精心策划他们数字身份的一部分。就像穿着限量版运动鞋一样，拥有一件稀有或时尚的Labubu也象征着文化素养。它表明你了解当下的流行趋势，并有能力在供货量稀少的情况下抢到原价的产品或是支付昂贵的二手价格。

潮流不是凭空出现的。美国设计学者戈兹德·贡库·伯克（Gozde Goncu Berk）观察到，如此具有影响力的潮流总是植根于文化背景之中。潮流之所以流行，是因为它们凝聚了社会焦虑、技术变革和共同渴望，我们或许难以言表，却又能立即产生共鸣。Labubu可以被看成是成人可爱玩具流行的代表，在它之外，Jellycat的毛绒玩具和Crybaby等玩偶也受到大量成年人的喜爱。

成人购买可爱的玩具，其中的情绪显然是对孩童时代简单而纯真时光的怀旧。时尚媒体人Lucy Maguire撰文称，在充满不确定性的时代，怀旧成为一种强大的逃避现实的方式。她提及，当世界变得不可预测时，消费者自然会在熟悉的事物中寻求慰藉。同样的背景下，人们也更倾向于购买廉价的奢侈品，这种现象也被称为“口红效应”。在经济不确定性和情绪倦怠交织的世界里，比起奢侈品包包或者昂贵的房屋，一个能让你微笑的贵价玩具，突然间就成为了一种合理的享受。

Labubu的火爆当中也不乏反思与质疑。《21世纪经济报道》的文章《“是时候抛掉你的LABUBU了！”》称，潮玩不死，但泡沫必亡。文章认为在经济学中，戈森第一定律可以解释这种观点。“同一商品消费频次增加，所带来的满足感必然递减，”消费者大量购买盲盒只为抽到隐藏款的行为必然带来审美疲劳。而当社会中讨论Labubu的声音越来越多，现实情况越来越接近“人手一只”，Labubu所能够承载的表达和身份象征浓度则在不断稀释。消费者的心理发生变化，市场也正在发挥作用。潮流媒体“潮座”在视频《LABUBU会泡沫吗？》中指出，Labubu的走红轨迹与几年前的Bearbrick如出一辙：借助明星效应与饥饿营销，一度成为最炙手可热的社交货币。然而，随着资本介入和供给增加，这类潮玩的价格最终难以维持高位，注定会出现回落。

而在本月19日，受泡泡玛特官方大量补货影响，Labubu在二手市场的交易价格突然暴跌。这似乎印证了《思想周报｜为何LABUBU终将成为文化泡沫；伊朗的抵抗大战略》一文所言，Labubu终将成为文化泡沫。互联网时代不存在真正意义上的小众，分享与传播会使得一切都不再特殊，而这些不断映入我们眼帘的新潮事物也都将悄无声息地离去，这正是流量文化的空洞特征。

02 “灵咔灵咔”创意写作智能体发布，引发关于版权问题与创作本质的思考

华东师范大学传播学院推出的国内首个人工智能创意写作智能体——“灵咔灵咔”创意写作智能体（CWA）于昨日正式开始公测，其中“灵咔灵咔”就是英语link（意为“连接”）谐音。

实际上，早在2024年10月“灵咔灵咔”就已经发布，引发了大范围的讨论。2024年5月，华东师范大学传播学院院长王峰团队推出国内首部AI生成百万字长篇小说《天命使徒》，五个月后团队趁势发布了“灵咔灵咔”创意写作智能体（CWA），并公布了科幻长篇小说《机纪觉醒：破茧之战》等“十部智能小说发布计划”。据王峰介绍，“灵咔灵咔”创意写作智能体努力的目标是一小时完成一部30万字左右的长篇小说，公测结束后，后续将依据数据来采取会员制度。

“灵咔灵咔”如何“写作”？首先选择标签、类型，然后输入一段文本，或者直接进入基础设定环节，AI就会帮你设计剧情动力和主要角色，接着生成章节大纲以及正文部分，每个步骤都能进行人工干预。章节数的初始设定为100章，每章2000-3000字，使用者可生成一部二三十万字长篇小说。

近年来，随着技术的升级与优化、各大平台上AI写作软件的兴起，人机协作或将成为创意写作新趋势。

但技术红利的背后，也伴随着伦理和法律的深层隐忧。2024年，番茄小说平台要求签约作家同意其原创内容被用作AI训练语料，引发行业震动。王峰也未回避这个问题，他曾表示：“每个AI智能体都面临着这方面巨大的挑战。‘灵咔灵咔’创意写作智能体暂时不涉及语料预训练，当然，后面同样要面对这一困难。我们会通过各种合法的方式获得相应语料的训练权，以保护原创者的合法权利。”

王峰的解决思路是：将著作权分为两步，一步是产品，一步是著作权的宣称并赋权。他认为，未来智能写作平台与用户之间的关系是合作创作者的关系，“在最终产品上，平台和使用者共同享有作品的著作权和使用权，这是一种全新的合作模式，当然在最终产品的使用上，可以根据协议进行协商使用。”

其中更深层的问题在于AI创作是否稀释了作者文学创作的主体性。中国作协网络文学委员会委员、网络文学评论家桫椤向《文汇报》分析了网络文学的特殊表达方式及其生产模式，他认为：“网络文学的类型、套路、梗等‘数据库写作’的元素成为故事的必要构件，先天具有被拆解和重组的可能性；同时，网络文学的意义表达较浅显和直白，不大讲究诗性的‘言外之意’。这些都为AI写作提供了便利。AI写作实质上仍然是算法在起作用，按照人给定的要求去调动资源，重新组合文本或者生成新文本。”

但网文平台重用AI并不受到所有人的欢迎。晋江文学城总裁刘旭东在接受经济观察网采访时称，人类作者参与这种行为是饮鸩止渴。迟早有一天，平台会用自己训练的AI虚拟作者代替人类作者。在未来的文学世界里，人类作者很可能没有位置。他不希望发生这样的事情，如果文学里没有人类情感的表达，人性被机器取代，人类的存在就没有意义了，“如果这一天注定要到来，我希望来得晚一些”。

03 《驯龙高手》的翻拍应该忠于原著吗？

近日，《新·驯龙高手》，即《驯龙高手》的真人版电影上映，截至6月20日，电影在豆瓣获得了8.4的高分。值得注意的是，观众对真人版的赞誉与批评似乎都源自同一点——几乎与原版动画如出一辙。在豆瓣上的短评中，有评论写道：“好莱坞终于知道翻拍经典动画的最正确方法便是——别改。”但也有人说：“时代变化这么快，原封不动地讲述一个15年前的故事，真的是太无趣了。”

翻拍动画电影的真人版已成为一种普遍的趋势，但常常没能够带来好结果。早在今年三月，迪士尼就因为其对《白雪公主》的真人版改编饱受批评，而尽管有知名导演和演员参与，该公司还是将新版《木偶奇遇记》和《彼得·潘与温蒂》等作品转移到了流媒体平台。《驯龙高手》之所以能够突破这个魔咒，正是因为它完全一比一地还原了原版。在文章《0期待，结果5星片》中，作者猹指出，观众对于动画真人化的期待在于如何将老故事借新技术焕发出新生命，这种“新”不仅在于特效CG技术的革新，还有其内核价值观的革新。而这种内核价值观的革新，在《驯龙高手》上似乎是不必要的，因为“即便时隔十五年，它反对的依旧是我们现在要反对的，追求的也依旧是我们现在该追求的”。电影中通过好莱坞经典的“忠于自己”的叙事，最终完成对“有毒的男子气概”的反抗，在当今时代仍不过时。结合技术的革新与画面的升级，《新·驯龙高手》的广受欢迎也就不令人意外。

对电影批评的声音也是出于同样的理由，影评人Radheyan Simonpillai 将电影称为“毫无灵魂”与“懦弱”，认为这显示了好莱坞正在经历的想象力危机。正如前文提到的，影视公司对那些几十年前经典作品的现代演绎反响平平，这也许可以解释为什么他们转而复兴那些能引起年轻一代共鸣的作品。不久前上映的真人版《星际宝贝》原版有23年历史；《驯龙高手》只有15年。明年，《海洋奇缘》的翻拍版将在原版电影上映不到十年后上映。为了让重制带来利润，电影公司翻拍的怀旧电影只能离我们越来越近，而基于当今令人沮丧的现实——即观众总是希望翻拍越忠实于原著越好，他们只能制作出一部一模一样的改编作品。但问题是：利用媒介完全再现，真的应该成为艺术存在的唯一理由吗？

围绕《新·驯龙高手》的争议，与影视作品是否应“忠于原著”的讨论一脉相承。澎湃新闻的文章《还原还是再造：改编文学名著的当代戏剧影视作品的两难抉择》称，在文学名著的戏剧与影视改编中，观众通常希望作品尽可能贴近原作，以满足对经典文本的再确认或快速了解；而创作者则往往希望借由改编表达自身的理解和判断。这种“第一动机”的错位，使得改编作品常常处于“还原”与“再造”的矛盾之间。文中指出，一方面，“最佳还原版本”的追求满足了普及需求，却可能压制作者的创新表达；另一方面，真正尝试突破形式与内容、带有个人化解读的改编作品，往往面临争议，难以进入主流市场。这些矛盾注定长久持存。

04 女性小说奖和非虚构文学奖公布

近日，荷兰新晋小说家耶尔·范德沃登（Yael van der Wouden）获女性小说奖，英国医生雷切尔·克拉克获女性非虚构文学奖。

范德沃登的获奖作品是《保管处》(The Safekeep)。这部小说讲述了20世纪60年代战后时期荷兰犹太人的遭遇和在其中发生的一段不可思议的恋情。评委们称这本书“令人惊奇的作家首作……完美地融合了历史、悬念和历史真实性”。小说奖评委会主席、作家基特·德瓦尔(Kit de Waal)称《保管处》是一部“经典之作”，将“受到后世的喜爱和赞赏”。

“这样的书可不多见，”德瓦尔说，“字字珠玑，一页一页地揭示战争和大屠杀的某个侧面，而这些侧面迄今为止在小说中大多未被触及。这也是一个爱情故事，其中的亲密场景描绘精美，充满细腻和引人入胜的情色色彩。”